Se dice que el presupuesto de marketing de Barbie era de $150 millones de dólares y la película superó esa cifra en su fin de semana de estreno. Así es cómo su equipo de marketing lo logró.
Barbie, la icónica muñeca que ha conquistado los corazones de millones en todo el mundo durante más de seis décadas, fue creada por la empresaria y cofundadora de Mattel, Ruth Handler.
La idea de Barbie surgió mientras Ruth observaba el modo en que su hija disfrutaba jugar con muñecas de papel que representaban a mujeres adultas. Ruth concibió a una muñeca adulta tridimensional que empoderaría a las niñas para que imaginaran y representaran diferentes profesiones y aspiraciones.
La primera muñeca Barbie debutó en la Feria Internacional del Juguete de América el 9 de marzo de 1959 en la ciudad de Nueva York, ganando instantáneamente popularidad y desencadenando un fenómeno cultural.
A lo largo de los años, Barbie ha evolucionado para abrazar la diversidad, representando diferentes etnias, profesiones y tipos de cuerpo, al tiempo que sigue siendo un símbolo de inspiración, creatividad y posibilidades ilimitadas para generaciones de niños en todo el mundo.
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Barbie, la película se estrenó el 21 de julio de 2023 con un histórico fin de semana de apertura de $162 millones de dólares en Estados Unidos, superando con creces los $90 a $110 millones de dólares esperados y, quizás aún más sorprendente, superando su presupuesto de producción de $146 millones de dólares.
Pero no es eso por lo que estás aquí. Estás aquí porque tienes tu sombrero de marketing puesto y te preguntas: "¿Es importante el marketing al lanzar un producto o servicio?"
Se dice que Barbie tenía un presupuesto de marketing de $150 millones de dólares. He aquí el desglose de algunas de las actividades de mercadotecnia:
Un sitio web para crear posters personalizados de Barbie.
Una alianza con la aseguradora Progressive Insurance.
Una asociación con Airbnb para crear una réplica a tamaño real de la casa de ensueño de Barbie en Malibú.
Una colaboración con Burger King para crear una hamburguesa rosa.
Aunque la esencia de una gran película radica en su narrativa, no se puede negar el impacto del marketing para impulsar una película hacia un éxito fenomenal. El plan de mercadotecnia de Barbie definitivamente valió la pena, pues tuvo el fin de semana de apertura más grande de 2023 en la taquilla de Estados Unidos.
En el competitivo mundo del cine, crear una película exitosa requiere de mucho más que un guion convincente y actores talentosos.
A lo largo de los años, varias películas han demostrado el arte de invertir considerablemente en marketing para triunfar en taquilla y dejar una marca indeleble en la cultura pop. Veamos algunas de las películas que se convirtieron en gigantes cinematográficos mediante una inversión estratégica en sus campañas de mercadotecnia.
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Avatar (2009)
La revolucionaria epopeya de ciencia ficción de James Cameron, Avatar, causó furor en el mundo y revolucionó la forma en que se hacían y experimentaban las películas. Con un presupuesto estimado de $237 millones de dólares, la campaña de marketing del filme no escatimó en gastos. Avatar no podía depender del reconocimiento de marca (franquicia) para vender entradas, así que ideó una estrategia promocional innovadora:
Proyección en Imax 3D de la película en 130 pantallas (16 minutos no secuenciales) para crear conciencia sobre la nueva tecnología 3D utilizada en la película durante cuatro meses antes de su estreno.
El tráiler de un videojuego.
Conjunto de figuras de acción de Mattel.
Asociaciones con McDonald's, Coca-Cola, LG y Panasonic.
Los esfuerzos valieron la pena, ya que Avatar se convirtió en la película con mayores ingresos de la historia, recaudando más de $2,800 millones de dólares en todo el mundo.
Los Vengadores (2012)
Los Vengadores de Marvel Studios fue un evento cinematográfico que reunió a los héroes más poderosos de la Tierra en un espectáculo colosal. El equipo de marketing de Marvel preparó meticulosamente el terreno para esta épica colaboración, comenzando con películas individuales de personajes como Iron Man, Capitán América y Thor.
Marvel orquestó un plan de marketing de cinco años sembrando las bases para la película Los Vengadores en sus éxitos globales anteriores:
Iron Man (2008) - ingresos brutos de $585 millones de dólares.
Thor (2011) - ingresos brutos de $449 millones de dólares.
Capitán América (2011) - ingresos brutos de $370 millones de dólares.
Si alguna de las películas anteriores hubiera sido un fracaso, es probable que Los Vengadores nunca se hubiera hecho. ¿El resultado? Los Vengadores se convirtió en la primera película en superar los $1,000 millones de dólares sin necesidad de un relanzamiento.
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Jurassic World (2015)
Regresar a la querida franquicia de Parque Jurásico después de un largo tiempo fue arriesgado. Sin embargo, Universal Pictures se aseguró de que Jurassic World fuera un rotundo éxito. Con un sustancial presupuesto de marketing, el estudio lanzó una campaña impulsada por la nostalgia que honró a la cinta original al tiempo que presentaba contenido fresco y emocionante:
Lanzó el sitio JurassicWorld.com, diseñado como un parque, incluyendo un mapa interactivo, instalaciones de cámaras y un recorrido digital de las atracciones.
Canal de YouTube de Jurassic World, con videos corporativos y educativos sobre el personal del parque, videos de Simon Masrani, fundador del parque, sobre su filosofía y colaboraciones entre el actor principal Chriss Pratt y prominentes canales de YouTube.
Asociación con la aplicación Shazaam, que convirtió los carteles en contenido dinámico.
La campaña de marketing de la cinta dio resultados espectaculares, convirtiéndose en la primera película en recaudar más de $500 millones de dólares en todo el mundo en su fin de semana de estreno.
Deadpool (2016)
Deadpool desafió las normas convencionales de las películas de superhéroes al abrazar su clasificación R (restringida) y su peculiar sentido del humor. Ryan Reynolds, quien interpretó al protagonista, jugó un importante rol en el éxito del marketing de la película. Se involucró activamente con los fanáticos en las redes sociales, compartió material promocional ingenioso e incluso participó en extravagantes trucos de marketing como, por ejemplo, posar como un oso falso para un programa de viajes ruso. Algunas de las campañas de marketing no convencionales fueron:
Cartel con emojis: AdWeek describió el cartel como "tan estúpido que es genial".
Broma del Día de San Valentín: se lanzó como una comedia romántica en tono de broma.
Marketing en Tinder: los usuarios podían hacer match con Deadpool en la aplicación de citas.
Tres horas de anuncios: Spike, MTV y VH1 no emitieron nada más que anuncios de Deadpool durante tres horas seguidas.
El enfoque no convencional dio excelentes resultados, y Deadpool se convirtió en la película con clasificación R más taquillera de la historia.
El éxito de estas películas es un testimonio del poder del marketing en la industria del entretenimiento. Al invertir sabiamente en campañas promocionales estratégicas e innovadoras, los estudios lograron captar la imaginación del público y generar ingresos sin precedentes en taquilla. Más allá de sus atractivas historias y esplendor visual, estas películas son ejemplos brillantes de cómo el marketing puede elevar una película de ser simplemente exitosa hasta convertirse en un fenómeno cultural.
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